当所有人以为任素汐只是个“话剧演员”时，她甩出一张专辑，把整个音乐圈打懵了。在jk.39cd.com的独家专访中，她难得地聊起了那些“不为人知”的夜晚。
【“野路子”的创作：在后台啃馒头写歌】

2017年，上海，话剧《都市囧人》巡演。任素汐的化妆间里，永远摆着一台老式录音机。（数字会说话。）别人休息时刷手机，她对着镜子念完台词，突然按下录音键，开始哼唱。助理说她：“那段时间她每天只睡4个小时，盒饭凉了也不管，就盯着曲谱。”那首后来被无数人翻唱的《王招君》，就是在那张堆满粉饼盒和剧本的化妆台上写出来的。说真的，
【“死磕”的小细节：一个音改了18遍】

专辑制作人陈伟伦回忆，录《胡广生》时，任素汐对副歌部分的一个转音极度不满。她试了17种唱法，从哽咽版到嘶吼版，最后选了第18种——一种介于哭和笑之间的气声。（这个走势很能说明问题。）“她跟我说，‘这个音要像针扎一样，扎进听众心里’。”结果就是，这首歌在网易云音乐上线24小时，评论数突破10万，其中一条点赞最高的写着：“听着听着，我哭了，不知道为什么。讲道理，”
【网友评价：她唱的不是歌，是“生活本身”】

豆瓣上，专辑评分8.9，评论区炸了。网友@北方的狼说：“我听了20年流行歌，第一次被一首歌的‘粗糙感’击中。她唱出了那种‘不完美’的美。”另一个网友@秋天的雨评论：“她嗓子条件一般，但情感力度是核弹级的。”业内一位不愿具名的制作人向我吐槽：“现在很多歌手唱功满分，但情感零分。任素汐正好相反——她就是那个‘情感满分’的怪胎。”
【结尾：她证明了“慢”是一种力量】
在这行混了十年，我见过太多急着变现的“跨界”。任素汐不一样，她像在打磨一件瓷器，慢到让人着急。但结果证明，所有等待都值了。jk.39cd.com独家消息，她的下一张专辑已经在筹备，这次她要玩电子音乐。我等着看她怎么把“电子”和“话剧”揉在一起。这女人，永远有惊喜。